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無限風光在險峰

모든 일에 대한 槪念을 정확히 알고 살면 좋다. 개념은 세상만사 기본이고 핵심이며 생각과 사고와 사유 기준이다. 개념은 추상성과 상징성, 다의성과 위계성, 객관성과 일반성을 갖는다

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성공적인 웨딩 촬영 팁

첫 만남부터 피로연까지, 사진작가는 사랑하는 한 쌍을 위한 단 하루뿐인 날을 준비합니다. 계획한 순간을 촬영하고 자연스러운 모습을 포착하기 위한 영감을 얻습니다.

 

웨딩 포토와 계산서.

결혼을 ‘인륜지대사’라고 부르는 이유가 있습니다. 결혼식에는 막대한 계획이 필요합니다. 그리고 그 계획은 식순, 케이크, 폐백으로 그치지 않습니다. 

인물사진가 Grace Rivera는 “웨딩 사진작가는 정말 존경스러워요.”라고 말합니다. 그녀는 보통 웨딩 사진을 찍지 않지만, 최근 결혼식 촬영을 계기로 새로운 장르에 눈을 떴습니다. “정말 힘들어요. 하루 몇 시간 남짓 되는 행사에서 패션, 다큐멘터리, 행사, 인물 사진이라는 모든 사진 분야를 망라해 하나의 거대한 작품으로 구현해야 하거든요.”


찍어야 할 것도, 장소는 물론 대규모 피로연까지 다루어야 할 것이 너무 많은 데다가 고객이 사진을 받기까지 시간도 꽤나 촉박합니다. 아무리 최고의 웨딩 사진작가라고 해도 벅차죠. 그래서 최상의 시나리오가 무너졌을 때 이에 대비할 수 있는 전략을 반드시 짜두어야 합니다.

 
 

웨딩 촬영 준비 방법.

스케줄 및 촬영 리스트

모든 것을 하루 만에 해내야 하므로, 작은 것 하나도 놓쳐서는 안 됩니다. 예비부부를 미리 만나보고 스케줄을 상의한 다음 촬영 리스트를 마련하면 고객을 절대 실망시키지 않을 것입니다.

 

웨딩 사진작가이자 작가인 Khara Plicanic는 “저는 예비부부에게 시간 계획표를 줍니다.”라고 말합니다. 그러면 하루의 일정을 서류 한 장으로 줄일 수 있을 뿐만 아니라 현실적으로 불가능한 타이밍을 고집하지 않도록 해명할 수 있습니다. 예비부부가 300명의 하객을 맞이해야 한다는 것을 알게 되면 결혼식이 본식에서 피로연까지 바로 진행되는 절차가 아니라는 것을 깨닫는 데 도움이 됩니다. 사진작가는 신부와 신랑에게 가장 중요한 순간을 사진으로 포착하기 위해서는 충분한 시간 여유를 두고 스케줄을 짜야한다고 이해시킬 수 있습니다.

 
 

예비부부에게 할 웨딩 촬영 관련 주요 질문 리스트입니다:

 

1.   한 분만 또는 신랑 신부 모두 예식 준비 과정을 찍기를 바랍니까? 그렇다면, 언제 준비 과정이 시작됩니까?

 

2.   결혼식 전후에 피로연 및 가족사진을 찍으십니까? 사진을 찍을 가족 구성원은 누구이며 언제 도착합니까? 하객의 동반인도 사진을 찍습니까?

 

3.   식전에 첫 사진을 찍는다면 다른 사진보다 먼저 찍어야 합니다. 감정적으로 중요한 순간을 위해 충분한 시간을 확보해둡니다.

 

4.   식순을 살펴보고 30분에서 60분 정도로 압축된 시간 안에 진행되는 행사에서 특별한 순간을 놓치지 않고 포착하도록 합니다.

 

5.  피로연 일정은? 웨딩케이크 커팅 행사나 폐백 등 이벤트가 있는지 살펴봅니다. 부케를 던지는 순간에 카메라 배터리를 교체하고 있는 일이 생기지 않도록 타이밍을 잘 봅니다.

 

6.  식사 시간은? 스케줄 중간에 음식과 물을 섭취하고 화장실에 다녀올 수 있는 시간을 확보하는 것이 중요합니다.

 

조명

그날의 일정을 알면 사용할 조명에 대해 이해하기에도 좋습니다. 웨딩 인물 사진에는 일출 직후 일몰 직전 한 시간에 해당하는, 고르고 분산된 빛을 받을 수 있는 골든아워 때의 조명이 이상적이지만, 많은 결혼식이 강한 조명이 내리쬐는 한낮에 이루어집니다.

 

웨딩 사진작가 Anna Goellner는 “태양이 바로 머리 위에 있으면 인물의 눈 밑에 그림자를 드리웁니다.”라고 설명합니다.“ 저는 항상 그런 시간에는 좀 더 균일한 조명을 찾을 수 있는 나무 또는 건물이 드리우는 그늘을 찾습니다. 그늘이 주변에 없으면, 빛을 산란시키기 위해 고객이 태양을 등지도록 합니다.”

 

행사장 주변 조명을 점검하기 위해 손님들보다 일찍 도착합니다. 나중에 스트레스를 덜 받을 수 있습니다.

 
 

저녁 시간대로 넘어가면 플래시를 사용해야 할 수도 있습니다. 사진작가 Kilen Murphy는 ‘셔터 드래깅’이라고 불리는 기술을 사용하면 배경의 디테일도 잡으면서 은은하게 빛나는 결혼식 장면을 포착할 수 있다고 말합니다. 카메라의 셔터 속도를 늦추고 ISO(카메라의 빛에 대한 감도를 제어함)를 높이면 플래시가 배경을 계속 밝히면서 전경의 피사체를 비출 수 있어 주변 장소의 디테일을 그대로 담으면서도 피로연에서 움직이는 사람들을 포착하기에 안성맞춤입니다. Goellner는 플래시가 없어도 ISO를 높이고 셔터 속도를 낮추어 실험해보면 저조도 사진 촬영에 적합한 순간을 찾을 수 있다고 말합니다.

 

장비

장소와 상관없이, 일단 식이 시작되고 나면 다른 렌즈를 가지러 갈 시간이 없습니다. 그러니 미리 준비해와야 합니다. 플래시는 물론이고, 다양한 샷을 포착할 수 있는 렌즈가 필요할 것입니다. 웨딩 촬영 장비 체크리스트를 작성할 때는 어떤 종류의 사진을 찍을지를 고려합니다. 예를 들어, Plicanic은 생생한 기록 사진 스타일의 사진을 찍는 데는 50mm 렌즈, 하객 단체 사진에 필요한 광각 샷을 위한 16-35mm 렌즈, 그리고 거리를 두고 친밀한 모습을 포착하는 70-200mm 렌즈를 사용합니다. 

 
 

보조 사진작가와 함께하는 것도 매우 유용할 수 있습니다.

Rivera는 “제가 카메라 2대를 쓰고, 보조 작가가 2대를 쓰면서 다양한 렌즈를 사용했습니다.”고 회상합니다. “멀리 떨어져 있는 순간을 포착할 수 있는 긴 렌즈와 광각 렌즈 두 개를 모두 가지고 있어야 두 가지 사이를 빠르게 전환할 수 있습니다. 특히 촬영 시간이 30분밖에 남지 않은 예식 중에는 말이죠.”

중요한 날, 뜻밖의 일에 대비하기.

결혼식 날에 비 예보가 있을 수 있습니다. 사진작가 또한 촬영 리스트에서 예측하지 못했던 순간에 대비할 필요가 있습니다. 결혼식에서 관찰력과 민첩성을 발휘하면 예비부부가 보지 못한 독특하고 기억에 남는 순간들을 포착할 수 있습니다.

 
 

“저는 ‘뭐가 특별하고 의미 있을까?’를 계속 생각하려고 노력합니다.” Plicanic은 말합니다. “사진을 보고 ‘헉’ 하고 놀랐으면 좋겠어요. 그리고 이런 말을 듣는 거죠. ‘이런 일이 있었는지 몰랐어요! 어떻게 그걸 찍으셨어요?’”

 

자신의 결혼식에서 일어나는 일을 전부 목격할 수는 없으므로, 예리한 눈의 사진작가가 포착해낸 솔직한 순간들을 본 예비부부는 종종 작가가 기대 이상의 일을 해냈다고 느낄 수 있습니다.

 

Rivera는 “제가 전달한 이미지에는 리스트에 없는 순간이 정말 많았습니다.”라고 말합니다. “하지만 신부의 마음을 완전히 사로잡았죠.”

 

이런 순간은 어떻게 포착할 수 있을까요? 기술은 경험을 통해 발전하지만, 결국에는 식이 진행되는 하루 안에 전달할 이야기를 포착하는 것으로 귀결됩니다. 바쁜 주인공들은 모든 순간 순간에 사진을 찍어야 한다고 생각할 겨를이 없습니다.

 

Plicanic은 “저는 사람들이 즐거운 대화를 나누고 웃는 모습도 눈여겨봅니다.”라고 말합니다. “하객들의 시각에서도 그런 경험을 담아내죠.”

 

그리고 제한된 장소에서 일어나는 정신없는 분위기에 적응하도록 합니다. 결혼식의 그 부산함이 멋진 사진을 만들어주는 동력이 될 수도 있습니다. 

 

“온종일 모든 게 너무 빨라서 정신이 없어요. 웨딩 사진작가 Naba Zabih는 “때로는 이미지 구도를 완벽하게 잡을 시간이 없을 수도 있습니다.”라고 말합니다. “하지만 사진 구도가 완벽하지 않았기 때문에 규칙을 따르지 않은 인상적인 결과가 나올 수도 있습니다.”

 

전문 웨딩 사진 촬영 시 고려해야 할 사항.

예비부부가 특정 사진작가를 고용하는 이유는 그 사진작가의 기존 작품이 마음에 들었기 때문이지만, 그래도 기대치를 관리하는 것은 여전히 중요합니다.

 

Plicanic은 “그들은 사진작가가 할 일을 알아서 해 주기를 기대합니다.”라고 말합니다. “커플에게 작업 내용, 방법에 대해 알려주고 어떻게 예비부부가 협조해줘야 하는지 알리는 것이 중요한 부분이죠.”

 

그런 것을 알려주면서 현실적인 기대 수준을 맞출 수 있습니다. Rivera는 “참고로 가져온 사진들이 한 장을 찍는데만 8시간이 걸린 연출된 웨딩 사진이라는 것을 이해하도록 해야 합니다.”라고 말합니다.

 

예비부부가 사진작가가 예전에 해왔던 것의 이상을 요구하는 상황에 처할 수도 있습니다. 이 요청을 수용할 수 있는지 확인하려면 돈과 시간을 고려해야 합니다. 이것은 웨딩 전문을 지망하는 모든 사진작가가 거쳐야 하는 과정입니다.

 
 

1.   운영비: 장비 비용에서 세금 공제까지, 사업에 따르는 비용 지출을 이해하면 들인 시간에 대해 청구할 비용 내역을 이해하는 데 도움이 될 것입니다. 보험, 소프트웨어, 웹 호스팅 및 데이터 스토리지 요금을 포함하는 것도 잊지 마십시오. 여기에는 회계사에게 지불해야 할 비용도 포함됩니다. 대규모 결혼식을 포착하기 위해 보조 사진작가를 고용해야 하는 경우도 있습니다? 그 비용도 포함해야 합니다. 결혼식 장소까지의 출장비용 또한 추가됩니다.

 

2.   배송비: 사진 앨범 또는 인화된 이미지와 같은 실물을 제공하는 경우 배송비를 반영합니다.

 

3.   시간 비용: 결혼식장에서 얼마나 많은 시간이 소요되는지 계산해야 합니다. 행사 전 상담과 식전 준비 시간도 고려해야 합니다? 또한 사진을 처리하고 편집하는 데 걸린 시간과 최종 제품 또는 패키지를 고객에게 전달하기까지 걸린 시간을 추가해야 합니다.

 

4.   기회 비용: 연간 수입을 고려할 때, 웨딩 촬영은 늦봄과 초가을 사이가 성수기인 계절 산업이라는 점을 기억해야 합니다. 몸이 하나이므로 하루에 두 건의 결혼식을 촬영할 수는 없습니다. 그리고 대부분의 결혼식은 토요일에 열립니다. 따라서 주말 예약을 받으면 그 날짜에는 다른 일을 거절해야 한다는 의미입니다. 가격을 책정할 때는 이 점을 유념해야 합니다. 이미 일정이 있는 날에 촬영을 문의하는 예비부부를 거절해야 할 수도 있습니다. 따라서 금전적 필요에 맞게 적절한 금액을 청구하는 것이 매우 중요합니다.

 

5.  전문 지식 비용: 지식과 기술을 쌓아 숙련된 웨딩 사진작가가 되는 데는 시간이 걸리지만, 숙련된 프로들은 예비부부가 악천후, 일정 변경, 어려운 조명 환경, 그리고 까다로운 하객과 같이 불확실한 상황을 헤쳐나가는 것을 돕는 데 매우 유용할 수 있습니다. “여기는 왜 이 만큼의 비용이 들어요?”라는 질문이 나올 때 경험이 풍부한 사진작가는 행사가 바쁘게 진행되는 동안 발생할 수 있는 다양한 난관을 자신 있게 처리하는 능력에 관한 것이라고 설명할 수 있습니다. 자신감과 경험이 축적되면 그에 따라 시간당 비용을 올리는 조정을 해야 합니다.

 
 

이러한 비용에 대해 정해진 업계 표준은 없습니다. 결혼식의 규모와 종류, 지역적인 비용 차이가 있기 때문에 보편적인 가격 책정은 불가능합니다. 웨딩 사진작가가 이러한 비즈니스 관련 결정을 어떻게 처리하는 방법은 다양하겠지만, 재정적 필요성을 이해하고 행사가 진행되는 동안 성공적으로 사진을 찍기 위해서는 이러한 사항을 반드시 고려하는 것이 좋습니다. 비즈니스 관련으로 사용할 최종 문서 세트를 마련해두면 고객에게 확신을 줄 수 있습니다. 즉, 고객에게 특별한 날을 기록할 수 있는 적임자라는 확신을 심어주는 데 도움이 됩니다.

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